Lili, la Freudreuse

Lorsque j'ai vu la bande-annonce, j'ai pensé au film Chicago, une comédie musicale où une meurtrière arrive à faire carrière après un passage en prison. Mais, en fait, le film de François Ozon est l'adaptation d'une pièce de théâtre écrite en 1934 par Georges Berr et Louis Verneuil.

Madeleine, comédienne en difficulté, est en colocation avec Pauline, avocate qui se lance dans la magistrature et cherche des clients. Madeleine refuse les avances d'un producteur qui est retrouvé mort quelques heures après son départ. Elle est accusée de meurtre et sa colocataire va l'accompagner pour trouver les mots et lui permettre de capitaliser sur une nouvelle notoriété.

Le décor du Paris des années 1930 nous plonge dans cette histoire et nous entraine dans les péripéties de ces deux jeunes femmes. Mais François Ozon y ajoute un discours moderne de féminisme. Le film est très bien écrit et bien mené. Le casting est incroyable avec le duo des deux actrices Rebecca Marder et Nadia Tereszkiewicz. Elles sont entourées par Isabelle Hupert mais aussi de nombreux acteurs de qualité : Fabrice Lucchini, Dany Boon, Michel Fau, André Dussolier, Régis Laspalès, Daniel Prevost... L'accent de Dany Boon m'a surpris mais cela fonctionne.

J'ai adoré ! L'ambiance, le message, les rebondissements, les acteurs, merci à François Ozon de proposer un si bon film.

Inspiré d'une histoire vraie, la Famille Asada est un film sur un jeune garçon qui découvre le plaisir de photographier sa famille. Son père lui offre son appareil photo et il commence par faire des photos figées des membres de la famille. Puis à l'âge adulte, il fabrique des photos où les membres de la famille se retrouvent dans des situations inédites et drôles. Il tente de vendre un album de ces clichés, sans grand succès. Mais il va faire des photos d'autres familles avec délicatesse et humour.

Le film se déroule en plusieurs parties, cela débute par les clichés et la réalisation d'un ouvrage. Ensuite, on le voit douter avant de pouvoir se lancer dans les clichés d'autres familles. La dernière partie se déroule après le tsunami et je vous laisse découvrir son action sur place.

Ce film m'a énormément touché. J'ai passé toute la première partie le sourire aux lèvres et puis j'ai ressenti beaucoup d'émotions dans la seconde partie. J'ai adoré voir le travail d'un photographe. Son rapport à l'image, aux émotions. Mais aussi ses doutes, ses failles, ses valeurs, sa démarche, la relation à la famille, son frère et ses parents. Les comédiens sont très justes. L'histoire est bien écrite et émouvante. C'est un film excellent, sans aucun défaut !

Ce film écrit et réalisé par Martin McDonagh raconte l'histoire d'une amitié entre deux hommes qui se rompt. Colm demande à Padraic qu'ils ne se voient plus. Leur habitude de boire une bière au pub tous les jours à 14h se transforme à boire une bière à la même heure mais sans se parler et sans s'assoir à la même table. Patraic trouve cette décision injuste et méchante. Il essaie de convaincre son ami de changer d'avis, mais Colm ne veut plus de conversation insipide et veut du temps pour se consacrer à la composition musicale.

Inisherin est une ville du Nord de l'Irlande, petite bourgade où tout se sait très vite. L'histoire se déroule en 1923. Padraic est agriculteur, il a qu'une seule préoccupation ses bêtes. Il vit avec sa soeur Siobhan qui s'occupe de leur logis, de la cuisine et qui aime lire au coin du feu. Dominic, le jeune benet du village, aimerait volontiers se marier avec elle. Dominic joue un peu au substitut de l'ami pour Padraic. Mais Padraic ne peut s'empêcher de retourner vers Colm. Mais les événements vont s'envenimer.

Dans de splendides décors naturels de l'Irlande, cette histoire d'amitié aborde de nombreuses thématiques : l'héritage, l'amitié, la rupture, la culture, la création, la solitude... Avec en fond, une question restée sans réponse : comment le mieux vivre sa vie ?

Le réalisateur reprend le duo d'acteurs de Bons Baisers de Bruges. Avec quelques pointes d'humour, ce film joue sur plusieurs tableaux avec de la cruauté, de la tendresse, du loufoque et la sobriété. Tous les acteurs et actrices sont vraiment très justes, avec un Colin Farrell, exceptionnel. Je n'ai pas forcément tout compris tout saisi, mais j'ai aimé en débattre avec mon chéri pendant plusieurs jours après. C'est bien, cela va nous rester en tête. Lui a moins aimé que moi, mais cela nous a permis de nourrir notre réflexion. Alors je conseille rien que pour ça.

J'avais en tête de voir ce film depuis quelques temps déjà. J'ai fini par aller le voir et j'ai été très déçue. Je pensais embarquer dans le Queens des années 1980 et suivre l'enfance romancée du réalisateur. Mais les critiques cinéma m'ont survendu le film. Ce n'est rien de tout ça. Un gamin qui aime dessiner entre en 6ème. Il fait le mariole pour faire ses copains et ainsi se lie d'amitié avec un redoublant noir. Les deux vont faire les 400 coups (je fais exprès la référence au film de Truffaut car j'y ai pensé en sortant et surtout au fait que j'avais détesté les héros de ce film de la nouvelle vague). Là aussi j'ai détesté les deux gamins enchainant les bêtises.

L'intérêt que j'ai trouvé dans ce film se limite aux deux acteurs : Anthony Hopkins et Anne Hathaway. J'ai adoré leur jeu et leurs personnages sont les plus touchants et les plus intéressants. J'aurais préféré un film sur leur relation que sur ce gamin. Ils ont des valeurs, ils sont touchants. Mais globalement je me suis ennuyée voire agacée. Je ne conseille pas de perdre du temps avec ce film, sauf si vous avez aimé les 400 coups !

L'histoire se déroule à Porquerolles dans une villa impressionnante. Les images du lieu sont magnifiques. Ici vit un couple âgé joué par Jacques Weber et Dominique Blanc, deux acteurs très justes. Ils ont une entreprise familiale et leur fille jouée par Dora Tillier s'imagine bien reprendre le flambeau. Mais une jeune femme débarque et se présente comme la fille illégitime interprétée par Laure Calamy. Elle va tout faire pour se faire accepter par son père, puis la belle-mère et la demi-soeur. Mais tout ne va pas se passer comme prévu.

Ce thriller dramatique est très bien mené. Le scénario est bien ficelé avec de nombreux rebondissements très plaisants. Le personnage de Dominique Blanc apporte une pointe d'humour. Laure Calamy joue sur plusieurs tableaux et nous embarque. Le thriller est très prenant. La mise en scène nous offre des plans de toute beauté et parfois un peu subtil. Je pense notamment à l'utilisation du split screen qui était juste juste et bien trouvée. Cela nous offre un très beau moment de cinéma !