Lili, la Freudreuse

Oh?! une comédie musicale française ? avec en prime des chansons inédites ? Sur un fond de crise sociale ? Bon allez, je tente !

Petite présentation sur allociné : Alors que Julie pense décrocher un CDI dans une fabrique d'escarpins de luxe, un plan social vient chambouler ses rêves de stabilité : entre lutter aux côtés d'ouvrières frondeuses ou bien faire profil bas, la jeune femme ne sait sur quel pied danser. Mais quand Samy, un camionneur aussi roublard que charmeur, vient prêter main forte au combat, ce n'est déjà plus la même chanson…

Le film comporte des chansons inédites écrites par divers chanteurs français comme Jeanne Cherhal, Albin de la Simone, Olivia Ruiz ou Clarika. Le tout est orchestré par Olivier Daviaud.

La première chanson est interprétée par Pauline Etienne, la comédienne qui joue le personnage de Julie et sa voix est douce et légère, un peu à l'instar du film. Pourtant le sujet est sombre, une menace de délocalisation alors que les ouvrières sont reconnues pour leur talent. Mais comme dit le big boss parisien, interprété par Loïc Corbery de la Comédie Française, en Chine, c'est moins cher. Pour calmer leur revendication, il fera un numéro de charme avec une chanson à son image. Chaque personnage aura un passage chanté qui reflétera sa personnalité. Les chorégraphies sont jolies et reflètent quant à elle l'état d'esprit des personnages sur le moment. Le chorégraphe est Nasser Martin-Gousset.

Pour un premier film, les deux réalisateurs Paul Calori et Kostia Testut sont sortis diplômes de la FEMIS en 2006. Ils proposent un film avec des références aux films de Jacques Demy ou encore au film Dancer in the Dark. C'est un film à la fois ancré dans une réalité sociale et à la fois romantique et léger. Avec une histoire d'amour, des chansons et un combat social, on résume bien la vie, non ?

Le film de Pedro Almodovar Julieta a fait partie de la compétition officielle du Festival de Cannes 2016.

Je vais essayer de vous gâcher le moins possible l'histoire de ce film. Donc juste vous dire que c'est l'histoire de Julieta, sa vie de jeune adulte et à sa vie de femme mûre. En se basant sur ses relations avec les hommes et avec sa mère puis avec sa fille.

Comme à son habitude, Pedro Almodovar magnifie les femmes de son film et particulièrement Julietan interprétée par deux comédiennes (une jeune et une mûre). Le choix de parler de la vie d'une femme sur près de 20 ou 30 ans est très intéressant et touchant. Les actrices sont toutes très justes.

AAAah les dessins animés de Disney ! Je me régale. Rien que le début avec la petite musique et le chateau (symbole de la compagnie Disney), je kiffe.

En plus cette histoire est géniale. C'est l'histoire d'une petite lapine qui ne veut qu'une chose, devenir policière. On essaie de la dissuader car à Zootopie, les policiers sont des animaux prédateurs et jamais des lapins. Elle va devoir faire face à des préjugés et de nombreux obstacles mais se donne à fond pour atteindre son but. A son premier jour, on ne la met pas sur une enquête mais à la circulation. Peu importe elle est déterminée. Elle va s'impliquer dans l'enquête sur la disparition d'animaux prédateurs. Elle va obliger un renard à l'aider pour mener à bien son enquête. Je vous laisse découvrir tous les rebondissements et l'humour et le final car ca vaut le coup d'oeil !

Les enfants vont aimer l'énergie et la détermination du personnage principal. Les adultes aimeront les petits clins d'oeil qu'on leur adresse mais aussi le sujet de fond.

Alors autant être honnête tout de suite, je ne suis jamais mais alors jamais objective concernant un film de Quentin Tarantino. J'arrive à être critique mais je passe toujours un bon moment devant ses films. Et c'est encore le cas avec ce dernier opus.

Le film repose sur Samuel L Jackson, même si le titre parle de huit salopards. Je trouve que l'acteur ressort et explose sur l'écran. Il incarne un chasseur de primes qui à la différence de Kurt Russel, préfère rapporter ses primes mortes. A cause d'un blizzard, ils vont devoir faire le chemin ensemble. Puis dans leur voiture monte également le futur sherif de Rd socks. Le blizzard s'intensifie et ils se réfugient chez Minnie où d'autres ont déjà pris place.

On va retrouver les ingrédients des prédécents films de Tarantino : un peu de Reservoir Dogs, un peu de Pulp Fiction et un peu de Django Unchained. C'est sanglant et kiffant. Le plus et l'inoui dans ce film se situe dans la musique d'Enio Morricone. C'est encore plus kiffant. Le film dure 3h mais on ne les sent pas passer.

J'ai eu envie de voir ce film pour le duo d'acteurs Omar Sy et James Thiérrée. Les deux acteurs sont formidables dans ce film.

Ce film est présenté comme un biopic mais en écoutant différentes interviews d'Omar Sy, j'ai appris que le film prenait plusieurs libertés par rapport à l'histoire de Chocolat. Un exemple : dans l'histoire vraie, le duo Footit et Chocolat a été formé par un directeur du cirque. Dans le film, le clown Footit va démarcher Chocolat et lui propose un numéro de clown. Il va écrire les sketchs et le former aux particularités du clown. C'est un exemple parmi tant d'autres sur les libertés que le scénario prend avec la réalité. Mais cet exemple est le plus gênant car cela change profondément la relation des deux clowns. On peut comprendre que Footit lui dise "je t'ai tout appris", si quelque scènes plus tôt on voit l'apprentissage de Chocolat. D'autres exemples

Chocolat en arrivant à Paris va être encore plus joueur et flambeur. Il va s'acheter une voiture, dépenser tous ses cachets en boissons, drogues et jeux d'argent. Il est également un charmeur. Il reste ambitieux et veut faire du théâtre. On ne comprend pas bien où tout cela va nous mener. En réalité à vouloir nous sensibiliser sur le statut d'un homme noir de la fin du XIXème siècle cela donne un film beau mais froid. Je n'ai pas été émue, juste parfois touchée ou amusée.

Au delà des choix de scénario, le film manque de tenue. Sans dévoiler la fin, je suis sortie du film avec une impression de film non fini. Il y a une ellipse qui n'apporte rien et qui ne sert à rien. Des soucis de montage trop facile et pas assez travaillé. Les images et les scènes de cirque sont superbes. Cela laisse une impression d'un film militant se servant du personnage de Chocolat pour nous parler de l'homme noir, sans respect de la vraie vie de Chocolat et sans émotion.